Corpo in-stabile…un’introduzione al Teatro Fisico
Laboratorio condotto da Anna Albertarelli
"Mi interessa una ricerca sul movimento che sia cruda. Non uso la fisicità per rappresentare una tecnica ma per dare corpo alla mia poetica. Cerco il gesto sprigionato da un impulso che si trasforma in coreografia e in una possibile visione cinematografica", spiega la coreografa e danzatrice.
Nel laboratorio si affronteranno i concetti di marzialità e meditazione come veicolo al lavoro sull'energia del singolo e del gruppo in scena. Saper stare dentro e fuori dal corpo. Imparare a gestire l'energia e gli impulsi emozionali. L'ascolto che porta alla consapevolezza che l'evento artistico non è solo forma estetica ma anche percezione a 360 gradi. Si esplorerà la contact improvvisation come libera improvvisazione fisica.
Poi, quando il corpo ha metabolizzato il movimento è necessario dargli un anima, un colore, un ritmo con attenzione a dettagli e sfumature. Solo allora il corpo riesce a raccontare attraverso il teatro fisico.
Il laboratorio è rivolto sia ad allievi principianti sia a chi ha avuto già precedenti esperienze.
PROGRAMMA
Anatomia esperienziale; marzialità- meditazione; propriocezione e dinamiche; elementi strutturali del movimento contact, improvvisazione e composizione; teatro-danza
La partecipazione allo stage da accesso diretto alla scuola di teatro contemporaneo Istarion-Teatro 2010-2011
Il ruolo del attore nel teatro contemporaneo
Laboratorio di narrazione recitazione diretto da Daniele Bergonzi
C'è una domanda da porsi: qual è il ruolo dell'attore all'interno del linguaggio teatrale contemporaneo? La mia risposta è: essere creatori della propria arte scenica. Per fare questo bisogna scrollarsi di dosso l'imbarazzo dell'esporsi al pubblico, è necessario studiare una tecnica che ci permetta di far vivere sulla scena i personaggi interpretati, liberamente e in modo naturale. Narrare una storia e dare corpo e voce ai suoi protagonisti in modo tale che quello che succede in scena sia gratificante per chi racconta ed emozionante per chi ascolta: questo è quel che cercheremo di fare durante il laboratorio.
Per farlo, naturalmente, bisognerà confrontarsi con la tecnica dell'attore-narratore: il ritmo e il suono della parola, l'interpretazione dei personaggi, le azioni fisiche, la presenza scenica saranno gli elementi su cui punteremo la nostra attenzione
Il laboratorio è rivolto sia ad allievi principianti sia a chi ha avuto già precedenti esperienze teatrali. Il laboratorio è consigliato inoltre a chiunque sia interessato a migliorare le proprie capacità di relazionarsi e parlare ad una platea di persone.
PROGRAMMA
Elementi di drammaturgia - Interpretazione del ruolo: il narratore e i personaggi- Dizione e ortoepia-movimento scenico - Interazione tra musica e testo
MODALITÀ DI PARTECIPAZIONE: si richiede ai partecipanti di imparare a memoria un racconto di max 5 minuti, tratto da un romanzo o da una raccolta di racconti o da uno scritto personale e portarne 2 copie cartacee.
La partecipazione allo stage da accesso diretto alla scuola di teatro contemporaneo Istarion-Teatro
ISCRIZIONI:
entro domenica 6 giugno max 18 partecipanti compagniaistarion@gmail.com tel.338/5202392 – 335/7661937
Via Cà Pelicelli, 6 Albinea -RE
P.I e C.F. 02411330356
TEL: 338 520 2392, 335 766 1937